animasilain, seperti contoh : animasi frame by frame membutuhkan gambar banyak agar menghasilkan gerakan yang halus, dalam 1 detik paling tidak membutuhkan 25 gambar. 2. Animasi yang dihasilkan dengan teknik masking pada sebuah animasi dapat terlihat lebih terarah dalam pergerakannya. 3. Penggunaan settingan composition harus sama
For more Creative Tools, check out the Freelancer Toolkit⊠Frame-by-frame is a staple of the animation industry. Not only is it one of the most recognisable and long-running forms of animation, but also one of the most commercially-successful. But what exactly is frame-by-frame animation all about? Having seen thousands of animation projects completed through our platform, weâve compiled everything you need to know into this helpful guide, including the advantages, disadvantages and different types. Weâve also thrown in some great quality examples from freelancers on our platform. Ready? Letâs dive in â Frame-by-frame animation refers to any form of animation thatâs shot one frame* at a time. Itâs almost-always reserved for certain types of non-digital animation such as hand-drawn or stop motion animation. This is in direct contrast with digital techniques such as rigging, whereby a skeleton model is created for a character to allow it to move. Throughout most of the 20th century, animating frame-by-frame was the only method of producing animation. Although itâs no longer necessary, itâs still used by many animators for the following two purposes Tradition To replicate the traditional qualities of hand-drawn animationPracticality Certain types of animation such as stop motion or rotoscope can only be produced frame-by-frame. *Frame One of the many still images that make up a full motion sequence. The term originally derives from footage originally being recorded to a strip of photographic film which looks like a large sequence of individual images. Types Of Frame-By-Frame Animation There are four main types of frame-by-frame animation Flipbook Animation Flipbook animation is the earliest and most simple form of frame-by-frame animation. This is where each frame is drawn on a separate page of a book. The pages are then flipped through rapidly in order to create the illusion of a continuous motion sequence. Traditional Animation Traditional animation also known as cel animation or hand-drawn animation is 2D animation thatâs drawn by-hand, one frame at a time. It served as the dominant form of animation for most of the 20th century. As each frame must be drawn entirely from scratch, itâs incredibly time-consuming and requires a high-level of artistic skill to produce. Stop Motion Animation Stop motion animation is a technique used to give inanimate objects the illusion of movement. This is done by incrementally moving the objects in-between frames. Although any type of inanimate object can be used for stop motion, plasticine models are most-commonly used due to their flexibility of movement. A stop motion production that exclusively uses plasticine models is known as Claymation. Rotoscope Animation Rotoscope animation is a type of 2D animation where animators trace over live action footage frame-by-frame. This not only saves a significant amount of time when animating by-hand, but also results in a more realistic sense of movement in the finished product. Rotoscope animation came to prominence throughout the 1920âs, with many animation studios using the technique to save time & produce realistic-looking animations. Frame-By-Frame Animation Advantages Here are the three main advantages of frame-by-frame animation Itâs Traditional As frame-by-frame animation dominated much of the 20th century, it serves as one of the most recognizable and beloved forms of animation. Although no longer the required method of producing animation, many studios still produce frame-by-frame animation to provide projects with a nostalgic and fantasy-like flavor. It Offers More Creative Control Creative control is arguably the greatest benefit of frame-by-frame animation. Frame-by-frame animation is built on strong creative & artistic skills, offering far greater scope for artistic freedom by the animator. When working with hand drawn or stop motion animation styles, an animator will likely apply their own artistic style to the project, resulting in a creative and distinct-looking animation. This is slightly harder to achieve within digital animation, which is largely reliant on physics and mathematics to create realistic motion sequences. Itâs Fantasy-Like Traditional animation in particular has strong connotations with magic & fantasy. This is largely due to the work of industry-leader Disney Studios throughout the 20th century, who based every production in a fantasy-like world. Frame-By-Frame Animation Disadvantages Here are the three main disadvantages of frame-by-frame animation Itâs Time-Consuming Having to produce each frame one-by-one is an incredibly time-consuming process. This is especially true for traditional animation, which requires an extremely detailed drawing to be completed for every new frame. Frame-by-frame animation almost-always features a lengthy revision process, with mistakes having to be entirely re-produced and re-shot. Itâs Expensive Frame-by-frame animation not only takes a significant amount of time, but also requires a talented and experienced animator to produce the project. Many of the materials used to produce frame-by-frame animation such as tracing tools and photographic equipment can also be costly. Therefore, frame-by-frame projects can often come with massive overheads. Itâs Not Realistic-Looking Digital rigging allows for extremely realistic-looking animated sequences, drawing strong parallels with live action footage. Frame-by-frame animation by nature is slightly less convincing in terms of realism. Frame-By-Frame Animation Examples Here are two examples of frame-by-frame animation completed by freelancers on our platform Run Takeshi Run Sigmund Washington Hereâs an example of stop motion animation by Sigmund Washington You Already Know John Peter Meiring Hereâs an example of hand-drawn animation by John Peter Meiring How To Create Frame-By-Frame Animation Creating It Yourself If youâre looking to go the DIY route, hereâs a six step process for producing a frame-by-frame animation 1. Market Research Market research is crucial for ensuring your animation will be well-received by your target audience. If youâre creating an animated explainer video for a business, youâll want to ensure you understand the nature and aims of the business itself to ensure youâre communicating the right message to prospective customers. If youâre creating a series of animated shorts, youâll want to spend some time learning about your target audienceâs lifestyle & interests in order to best-appeal to them. Similarly, youâll want to research the competition to see if thereâs any cracks you can fill. 2. Concept & Script-Writing Next, youâll want to draft up a basic concept for the animation and write a script for the voiceover. This process will likely require several revisions, but will serve as the perfect framework for producing the animation itself. 3. Voiceover Once youâre happy with your script, youâll want to record your voiceover. This can either be a narration or character dialogue. Your voiceover will serve as the main point of reference when producing your animation to ensure that the visuals line up correctly with the voice work. 4. Storyboarding Once youâve your finished voiceover, youâll want to storyboard your animation. A storyboard is a chronological sequence of drawings typically with notes or directions that represent the planned shots for your animation. This allows you to see how your animation is likely to look as a finished project and make any necessary amendments prior to shooting. 5. Animation Now for the fun part!Using both your storyboard and voiceover as reference points, youâll now bring the project to life by animating and shooting the project. This is often the most time-consuming stage of the process, with many frame-by-frame projects taking several weeks or months of full-time work to complete. 6. Post-Production Here, youâll use editing software to bring everything together, placing everything in chronological order and making sure the animation lines up with your audio typically a voiceover + music. You may also want to color-grade the project in order to create a balanced-looking and visually-appealing final product. Hiring A Freelancer To Create Frame-By-Frame Animation As youâve probably noticed Frame-by-frame animation is a lot of work. It takes a huge amount of time to develop the necessary skills required to produce a top-quality frame-by-frame project. Although animation is fun and creative, we wouldnât recommend you pursue it as a side hustle. Before you invest your time and money into learning frame-by-frame for a project, itâs worth contrasting against the price of hiring a freelance animator. Using the data from our platform, here are the average day rates you can expect from an animator working on a frame-by-frame project LevelJuniorMid-LevelExpertDay Rate$150-250$250-500$500-1000Here are the price ranges in GBP LevelJuniorMid-LevelExpertDay RateÂŁ100-200ÂŁ200-400ÂŁ400-800When you hire an animator through Twine, you can set your preferred budget and write up a detailed job brief for freelancers to pitch on. We manually vet all pitches from freelancers & match clients to freelancers using a detailed matching process which features over 10 different criteria. Weâre here to help along every step of the way to make sure you have a top-notch experience. To get started with your project, click here.
Animator2D dalam proyek produksi film animasi "Mira Diwana" milik Hi Animation. Adapun batasan masalah yang dibahas di dalam Kerja P raktik ini antara lain: 1. Teknik yang di gunakan adalah . Frame by Frame. 2. Menggabungkan Animasi 2D ke 3D. 3. Animasi yang di kerjakan adalah animasi 2D.
Animasi Frame by Frame Dalam Adobe Animate kita bisa membuat jenis animasi berdasarkan teknik Animasi yang ada pada software tersebut diantaranya adalah Animasi Frame by Frame, animasi dengan menggunakan beberapa gambar yang berurutan sequence, sebagai contoh animasi klasik menggunakan teknik ini. Frame by Frame animation digunakan untuk menampilkan animasi yang mengalami perubahan bentuk seperti animasi karakter melakukan gerak tubuh, animasi perubahan bentuk secara dinamis seperti efek gerakan air, api, ledakan dan sebagainya. Pada tutorial ini akan dibahas tentang teknik animasi dengan menggunakan Adobe Animate mulai dengan yang pertama "Animasi Frame by Frame" Membuat Animasi Frame by Frame Tulisan "Loading..." Buka software Adobe Animate yang ada pada komputer kita, pilih create new > ActionScript Lakah Pertama Klik layer 1 frame 1 dan buatlah tulisan L pada stage/area kerja menggunakan Text Tool, atur pada panel properties tulisan, warna dan lain-lain sesuai selera. Selanjutnnya, Klik kanan Layer 1 Frame 5 pilih Insert keyframe. Kemudian ganti tulisan pada satage layer 1 frame 5 dari L menjadi Lo Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 10, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 10 dari Lo menjadi Loading Loa Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 15, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 15 dari Loa menjadi Loading Load, begitu setusnya sampai selesai. Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 20, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 20 Load menjadi Loadi Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 25, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 25 dari Loadi menjadi Loadin Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 30, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 30 dari Loadin menjadi Loading Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 35, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 35dari Loading menjadi Loading. Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 40, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 40 dari Loading. menjadi Loading.. Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 45, pilih insert keyframe, Kemudian ganti tulisan pada layer 1 frame 45 dari Loading.. menjadi Loading... Selanjutnnya klik kanan pada layer 1 Frame 50, pilih insert keyframe. Pada tahap ini kita sudah selesai membuat animasi Loading dengan teknik Animasi Frame by Frame. Lakukan Test Movie dengan Menekan Ctrl + Enter pada keyboard untuk melihat hasil Animasi Frame By Frame yang kita sudah buat, atau juga bisa melalui menu bar Control > Test Kompetensi Dasar Menerapkan teknik animasi tweening 2D Membuat animasi 2D menggunakan menggunakan teknik tweening
Berikutini adalah cara membuat animasi flash fram by frame. 1. Langkah pertama adalah pelajari dasar-dasar dari animasi frame-by-frame. Jika setiap frame (penyusun animasi) memiliki gambar yang sama tetapi perubahannya kecil, metode ini diduga sebagai metode animasi yang tradisional. Disaat frame ini dimainkan bersama, gambar akan tampak bergerak.
Pada artikel sebelumnya, kita telah membahas apa itu animasi frame by frame termasuk berkenalan dengan frame dan keyframe. Yup, inti dari animasi frame by frame adalah tentang frame dan keyframe. Sekarang akan kita coba untuk praktik membuat animasi frame by frame memiliki lima teknik dasar animasi yang biasanya digunakan. Lima dasar teknik itu adalah animasi frame by frame, animasi shape, animasi motion tween, animasi motion guide, dan animasi masking. Okeh, langsung masuk ke inti acara tentang apa itu animasi frame by masuk ke penjelasan animasi ini, alangkah baiknya kita mengenal frame dalam Flash. Layaknya membuat film, animasi baik 2D maupun 3D juga mengenal yang namanya frame. Frame dalam film atau animasi diartikan sebagai gerakan dan akan lebih tepat disandingkan dengan waktu yakni frame per second FPS. Frame per second berarti jumlah gerakan yang dilakukan tiap detik. Dalam satu detik, sebuah gerakan film/animasi bisa menjalankan beberapa frame sekaligus secara kalian pernah menonton pembuatan kartun Tom & Jerry yang masih menggunakan kertas yang bertumpuk, maka tumpukan kertas itulah yang dikenal sebagai frame dan akan dijalankan secara cepat sehingga membentuk gerakan animasi. Sesuai dengan namanya, animasi frame by frame merupakan teknik animasi yang menjalankan frame demi frame untuk membentuk gerakan frame by frame biasanya digunakan untuk gerakan objek yang sangat detail dan halus. Tiap-tiap frame akan dimasuki objek yang tersusun rapi dalam sebuah keyframe yang berbeda. Berikut sekilas contoh penggunaan frame by frame by frame sederhanaCoba perhatikan pada stage dan pergerakan frame bagian bawah dengan yang berada pada Layer 1. Dalam animasi tersebut secara beruntun terdapat 5 keyframe dengan warna lingkaran yang berbeda. Tanda warna keyframe adalah bulatan hitam pada tiap-tiap frame. Jika kalian belum bisa membedakan frame dan keyframe, coba lihat gambar berikut. Frame hanya perpanjangan durasi, sedangkan keyframe adalah perubahan frame dan keyframeSemakin panjang frame sebuah objek, maka objek tersebut akan memiliki durasi tayang lebih lama. Semakin banyak sebuah keyframe dapat diartikan semakin banyak objek berbeda yang muncul dalam sebuah film/ Animasi Frame by FrameBerikut langkah mudah dan sederhana sekali dalam membuat animasi ini. Mengapa sederhana? Agar yang pemula bisa memahami dan mempraktikkan dengan mudah ya karena di sini kita sama-sama belajar hehe. Okey, langsung saja ke inti aplikasi Flash kalian. Silahkan pakai versi Flash berapapun karena untuk tahap ini semua versi Flash dokumen baru, pilih versi dokumen dengan AS Action Script sesuai keinginan kalian. Semua versi tersebut mendukung untuk dasar animasi yang akan kita buat. Dalam demo ini, saya akan memakai AS2 saja ya dengan Adobe Flash sementara, kalian abaikan ukuran stage. Biarkan saja stage demikian adanya dengan ukuran bawaannya default. Sekarang, buatlah lingkaran dengan oval tool dan berikan warna sesuka kalian. Perhatikan animasi berikutnya, buat keyframe baru di sebelah keyframe kedua pada Layer 1. Klik kanan di frame kedua > pilih Insert keyframe seperti tampilan warna lingkaran pada keyframe kedua dan pastikan berbeda dengan warna pada keyframe pertama tadi. Mengapa harus berbeda? Agar terlihat jelas animasi frame by frame yang telah kita buat ketika dimainkan. Jika warnanya sama, animasi frame by frame tidak akan kelihatan bahkan tidak ada bedanya dengan hanya memanjangkan durasi beberapa keyframe dengan pergantian warna lingkaran seperti di atas sampai sekitar lima memainkan animasi, tekan Ctrl + Enter secara bersamaan dari keyboard Apa yang kalian lihat dari animasi frame by frame kalian? Jika kalian melihat pergantian warna yang terjadi secara kontinyu di animasi kalian, itu artinya kalian berhasil membuat animasi frame by frame. Jika belum, bisa dipastikan ada yang salah dengan langkah kalian sebelumnya. Jangan ragu untuk berkomentar ya jika ada problem. Malu bertanya sesat di depan Flash loh hehe. Selamat belajar đ
KonsepAnimasi Animasi / Animation : Is the process of recording and playing back a sequence of still images to achieve the illusion of continuous motion. Pengertian : Fungsi seperti in-betweening dan menangkap gerakan adalah contoh animasi dengan bantuan komputer. Ciri dari animasi jenis ini adalah masih adanya gambar yang dibuat secara
ï»żPengertian Animasi â Sebelum kalian memperlajari tentang animasi frame by frame, alangkah bainnya kalian mengetahui software yang biasa digunakan yaitu adobe flash pro. Frame yaitu satuan terkecil dalam video sedangkan, pada program flash frame di ibaratkan sebagai kertas hvs yang telah digambar. Animasi Frame merupakan animasi yang paling sederhana, yang animasinya didapatkan dari rangkaian gambar yang bergantian di pertunjukan, yang diukur dalam satuan fps frame per second . Animasi frame by frame yaitu sebuah ilusi untuk menggerak suatu gambar/teks/objek yang diam agar bergerak dari frame ke frame secara halus. Animasi frame by frame menuntut banyak gambar yang harus dibuat. Sedangkan efek animasi diciptakan untuk mengganti gambar yang satu dengan yang lain. Keyframe adalah frame untuk menentukan perubahan pada tombo atau animasi. Keyframe di tandai dengan titik frame. BlankKeyframe yaitu mempersiapkan frame kosong untuk diisi objek baru. 2. Macam-Macam Animasi di Adobe Pro a. Motion Path Pada Adobe CS3 dan versi sebelumnya, motion path dibuat dengan menggunakan layer motion Guide Untuk membuat garis untuk lintasan gerak objek. b. Animasi Margue Animasi margue pada situs web yaitu suatu teks yang muncul dari bagian kanan layar, lalu bergerak kea rah kiri dan menghilang. c. Animasi Transparan Animasi Transparan yaitu animasi yang terlihatsecara transparan lalu perlahan-lahan menghilang. Biasa digunakan untuk pergantian asnimasi dari satu animasi ke animasi lainnya agar perpindahan nya terlihat lebih halus. d. Animasi Fade Animasi Fade adalah animasi pemudaran. fade dibagi menjadi 2 yaitu Fade in dan Fade out. e. Animasi Rotasi Animasi Rotasi adalah animasi objek atau teks yang di putar seperti jam, kincir angina dan lain sebainnya. f. Animasi Blink Blink adalah animasi berkedip atau berkelip. animasi ini biasanya digunakan untuk menarik perhatian, sehingga banyak digunakan untuk membuat banner. g. Animasi Shape Animasi Shape yaitu Perubahan bentuk dari suatu objek menjadi objek lain begitu pun jikakita menngunakan Teks. h. Animasi Masking Masking yaitu animasi yang menyembunyikan suatu obejk dengan objek lain, sehingga objek yang menutupi terlihat transparan dan menyatu dengan objek yang ditutupi. 3. Membuat Animasi Frame by Frame Langkah-langkah Pembuatan animsi frame by frame Berupa objek Langkah-langkah pembuatan animasi dengan teks Sekian artikel kali ini akan di lanjut materi selanjutnya masih berkaitan dengan animasi ya,,,Terima kasih banyak yaa sudah membaca artikel kami. Semoga kalian mendapatkan apa yang kalian cari pada artikel ini. Salam hangat dari penulis Jika artikel kami sangat membantu kalian kami merasa senang sekali. Mari kita lebih giat lagi belajar agar kita mendapatkan apa yang kita mau. Terdapat kolom komentar di bawah, kalian dapat bertanya, memberi respon terkait artikel ini, dan bisa juga memberikan saran bagi penulis kami. Thank you so much, see you next artikel. Baca Juga PENGERTIAN ANIMASI TWEENING CARA KERJA Sumber Animasi 2 Diemensi Penulis Siswati, Direktorat Jendral Guru dan Tenaga Kependidikan Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan Tahun 2007
Animasiframe by frame cukup mudah membuatnya, hanya perlu membuat objek yang berbeda-beda pada setiap framenya. Tapi semakin banyak frame yang di gunakan maka .swf yang di buat akan berjalan lambat. Berikut hanya sekedar contoh saja, anda dapat membuat yang lebih bagus dari ini. 1. Pada frame 1, kita buat objek seperti gambar di bawah ini:
Create frame-by-frame animations Frame-by-frame animation changes the contents of the Stage in every frame. It is best suited to complex animation in which an image changes in every frame instead of simply moving across the Stage. Frame-by-frame animation increases file size more rapidly than tweened animation. In frame-by-frame animation, Animate stores the values for each complete frame. To create a frame-by-frame animation, define each frame as a keyframe and create a different image for each frame. Each new keyframe initially contains the same contents as the keyframe preceding it, so you can modify the frames in the animation incrementally. Click a layer name to make it the active layer, and select a frame in the layer where the animation is to start. If the frame isnât already a keyframe, select Insert > Timeline > Keyframe. Create the artwork for the first frame of the sequence. Use the drawing tools, paste graphics from the Clipboard, or import a file. To add a keyframe whose contents are the same as the first keyframe, click the next frame to the right in the same row. Select Insert > Timeline > Keyframe, or right-click Windows or Controlâclick Macintosh and select Insert Keyframe. To develop the next increment of the animation, alter the contents of this frame on the Stage. To complete your frame-by-frame animation sequence, repeat steps 4 and 5 until youâve built the desired motion. To test the animation sequence, select Control > Play or click the Play button on the Controller Window > Toolbars > Controller. Creating frame-by-frame animations by converting classic or motion tweens You can convert a classic tween or a motion tween span to frame-by-frame animation. In frame-by-frame animation, each frame contains separate keyframes not property keyframes which each contains separate instances of the animated symbol. Frame-by-frame animation does not contain interpolated property values. Right-click Windows or Ctrl-click Macintosh the tween span you want to convert and choose Convert to Frame by Frame Animation from the context menu. Use onion skinning Usually, one frame of the animation sequence at a time appears on the Stage. To help draw, position and edit frame-by-frame animations, onion skinning provides reference by displaying contents of the previous and the following frames on the stage. The frame under the playhead appears in full color and apply color and alpha to differentiate between past and future frames. The previous and the following frames of onion skinning have default color tints. To customize these colors, use the Advance Settings option. Enable and disable onion skinning Advance settings in onion skinning Click and hold the mouse on the Onion Skin button and select Advance Settings. Customizing range Customizing Colors for Onion Skin Display To customize the color of the onion skin frames, select the Onion skin frame in the Timeline bar. Click and hold the mouse on the Onion Skin button and select Advance Settings. Modify the color-tint of the previous and future frames. Outline and fill mode Customizing opacity To modulate the opacity of onion skin frame on either side of the active frame, click and drag the Starting opacity slider. To decrease the delta of every onion frame by percentage, drag the Decrease by slider. Show keyframes only To customize the color of the onion skin frames, select the Onion skin frame in the Timeline bar. Select Edit>Preferences. In the Onion Skin Color option, select the color swatch buttons to customize and set colors for the Past, Present, and Future frames. Anchor markers Simultaneously view several frames of an animation on the Stage Click the Onion Skin button . All frames between the Start Onion Skin and End Onion Skin markers in the Timeline header are superimposed as one frame in the document window. Onion skin markers Color Coded Onion Skinning Onion skinning color coding helps you distinguish between the past, present, and future frames. Onion skin frames that move away from active frame appear with progressively decreasing transparency. Onion skinning on the timeline Color-coded onion skinning that shows the past, present, and future frames Onion Skinning Outline Mode Customizing Colors for Onion Skin Display To customize the color of the onion skin frames, select the Onion skin frame in the Timeline bar. Select Edit>Preferences. In the Onion Skin Color option, select the color swatch buttons to customize and set colors for the Past, Present, and Future frames. Color code is also applicable for outline mode. Onion Skin Timeline Mode Customized Onion skinning To change the position of either onion skin marker, drag its pointer to a new location. Normally, the onion skin markers move with the current frame pointer. Use Control/Command+ drag to increase or decrease the position on both sides. To enable editing of all frames between onion skin markers, click the Edit Multiple Frames button . Usually, onion skinning lets you edit only the current frame. You can display the contents of each frame between the onion skin markers and edit them. To move the loop range across the timeline to any position that includes the playhead position, use the markers in the timeline to hold the Shift key and drag the range. To set the range markers, use the Shift key and drag the range markers or the loop range using the markers across the Timeline. Locked layers with a padlock icon are not displayed when onion skinning is turned on. To avoid a multitude of confusing images, lock or hide the layers you donât want to be onion skinned. Preview your work To check how your onion skinning is coming along, hover the mouse across the entire span on the timeline. Your animation plays in colored outlines giving you a precise preview of the changes.
Sebagaimanadefinisi dasar animasi yang berarti: membuat seolah-olah menjadi hidup. Ada berbagai macam teori dan pendapat tentang bagaimana seharusnya animasi itu dibuat. Tetapi setidaknya ada 12 prinsip yang harus dipenuhi untuk membuat sebuah animasi yang 'hidup'. Ke-12 prinsip ini meliputi dasar-dasar gerak, pengaturan waktu, peng-kaya
annimate #animasi2d #mediasinauAnimasi frame by frame adalah animasi yang dibentuk dari perbedaan kondisi beberapa frame yang dijalankan secara satu persatu.
OLMGX. az1imtr82q.pages.dev/109az1imtr82q.pages.dev/271az1imtr82q.pages.dev/259az1imtr82q.pages.dev/83az1imtr82q.pages.dev/157az1imtr82q.pages.dev/286az1imtr82q.pages.dev/230az1imtr82q.pages.dev/46az1imtr82q.pages.dev/85
contoh animasi frame by frame
